数字技术条件下艺术的基本特征包括

在数字技术条件下，艺术的基本特征发生了显著的变化。数字技术为艺术家提供了前所未有的创作工具和平台，使得艺术表达更加多样化、个性化和互动性强。以下是数字技术条件下艺术的一些基本特征：

1. 虚拟性与数字化：数字技术使得艺术作品可以以数字化的形式存在，如数字图像、音频、视频等。这些作品可以在网络空间中传播和共享，打破了传统艺术的物理限制。同时，数字技术也为艺术家提供了创建虚拟艺术场景的可能性，使艺术作品更具沉浸感和互动性。

2. 多样性与包容性：数字技术使得艺术创作不再受地域、文化、语言等因素的限制，艺术家可以跨越国界和文化背景，创作出具有全球影响力的作品。此外，数字技术还为不同年龄、性别、种族和社会群体的艺术家提供了平等的创作机会，促进了艺术的多样性和包容性。

3. 实时性与互动性：数字技术使得艺术作品可以实时呈现给观众，观众可以通过互联网与艺术作品进行互动，如评论、点赞、分享等。这种实时性和互动性不仅增强了观众对艺术作品的参与感，也使得艺术作品的创作过程更加开放和透明。

4. 可复制性与可访问性：数字技术使得艺术作品可以以电子形式复制和分发，观众可以轻松地下载、打印或在线展示艺术作品。这使得艺术作品的传播和欣赏变得更加便捷，同时也为艺术家提供了更多的展示和交流机会。

5. 跨媒介融合与跨界合作：数字技术使得艺术作品可以与其他媒介（如音乐、舞蹈、戏剧等）进行融合，创造出跨媒介的艺术形式。此外，数字技术还促进了艺术家之间的跨界合作，通过跨学科、跨领域的合作，激发了新的艺术创意和表现手法。

6. 个性化与定制化：数字技术使得艺术作品可以根据观众的需求进行个性化定制，如根据观众的兴趣、喜好和需求调整艺术作品的风格、主题和表现形式。这种个性化和定制化的特点使得艺术作品更加贴近观众，提高了观众的参与度和满意度。

7. 创新性与实验性：数字技术为艺术家提供了丰富的创作工具和平台，使他们能够尝试新的艺术形式和技术手段，进行创新性和实验性的创作。这种创新精神和实验精神不仅推动了艺术的发展，也为观众带来了更多惊喜和新鲜感。

8. 社会影响力与公共性：数字技术使得艺术作品可以迅速传播并引发公众关注，艺术作品的社会影响力和公共性得到了增强。艺术家可以通过社交媒体、网络平台等渠道与观众进行互动，提高艺术作品的社会认知度和影响力。

总之，数字技术条件下的艺术具有虚拟性、多样性、实时性、互动性、可复制性、跨媒介融合、个性化、创新性和公共性等特点。这些特征使得数字技术成为推动艺术发展的重要力量，为艺术家提供了更广阔的创作空间和更丰富的表现形式。